PRIS FOR DELTAGERE: 

Koncertsalen: M&U-medlem: 4.000 kr. (Ikke-medlem: 4.800)

Studie 2: M&U-medlem: 3.000 kr. (Ikke-medlem: 3.800)

Studie 3: M&U-medlem: 2.000 kr. (Ikke-medlem: 2.800)

Orkesterfestivalen er Musik & Ungdoms store klassiske festdag for talentfulde børn og unge, der kommer fra nær og fjern for at spille sammen det bedste, de har lært.

Ungdomssymfoniorkestre – store og mindre – er med, ligesom mindre strygerensembler og ungdomskor på alle niveauer.

Der er gratis adgang hele dagen med koncerter på flere scener i DR Koncerthuset. Som gæst kan du gå til og fra koncerterne, uanset om du vil blive hele dagen eller bare lytte i fem minutter.

I foyeren er der fuld knald på de musikalske aktiviteter, hvor alle kan være med.

Hvert år sætter vi særligt fokus på et af de mere sjældne instrumenter i orkestret. I 2020 er valget faldet på fagotten.

Musikskoledage i Tivoli er – nu for 30. sæson i træk – det eneste landsdækkende arrangement for musikskoleelever, og projektet er fortsat musikskolelivets største, årlige event for de danske musikskoler; en weekend fyldt med musik fra 15 scener.

I 2019 deltog flere end 5.000 musikskoleelever.

I forbindelse med musikskoledagene afvikles ca. 250 koncerter på en enkelt weekend.

Vi benytter Tivolis eksisterende spillesteder, og opsætter yderligere scener rundt omkring i Den
Gamle Have.

Man kan opleve musik i alle mulige genrer: Blues, Caribisk, Crossover, Folk, Funk, Heavy Metal,
Indie, Jazz, Kammermusik, Klassisk, Klezmer, Latin, Musical, New Orleans, Pop, Rhythm ‘n’ blues,
Rock, Soul, Swing & Tango!

Projektet forventes at blive overværet af omkring 50.000 tilskuere – heraf mange internationale
gæster.

Tivoli stiller hvert år sine scener, med tilhørende lyd- & lysteknikere, vederlagsfrit til rådighed og
hjælper med planlægning/afvikling.

Arrangementet gennemføres ved hjælp af en stor, frivillig arbejdsgruppe.

Musikskoledage i Tivoli er et selvstændigt projekt med sekretariat hos Musik & Ungdom,
og blev i 2018 støttet af Augustinus Fonden, Beckett-Fonden, BUPL’s Solidaritets- og Kunstpulje,
Det Obelske Familiefond, 15. Juni Fonden, Gangstedfonden, Lemvig-Müller Fonden, Nordea-
fonden, Ole Kirk’ s Fond, Simon Spies Fonden, Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg, Toyota-
Fonden og Tuborgfondet.

MUSIKSKOLEDAGE 2019 I PRESSEN:

Fyens.dk

Fredericia Dagblad 

Vejle Amts Folkebald

Stevns.netavis.nu

På Vesterlund har unge orkestermusikere mulighed for at dele deres spilleglæde med andre musikglade unge i en hel uge.

Man bliver hurtigt en del af det musikalske fællesskab, og det binder deltagerne sammen på tværs af hele landet.

Alle i alderen 13-20 år, som har lyst til at prøve kræfter med strygeorkester, symfoniorkester, harmoniorkester og/eller bigband er velkomne. Formålet er både at udvikle det tekniske niveau og den musikalske horisont, samt at skabe rammerne for de enestående sociale relationer, der knyttes på kurset.

Repertoiret er varieret og spændende.

Vesterlund Musikkursus arrangeres i samarbejde med DAO og DAOS

Projektet består af en workshop for musikundervisere fra mindst seks af regionens musik- og kulturskoler samt tre workshops for elever.

Projektet arrangeres i samarbejde med musikskolen Rumkraft., der tilbyder undervisning inden for elektronisk musik i København.

Rumkraft tilrettelægger undervisningen, så den både tilgodeser nybegyndere, øvede, piger, drenge, børn og voksne.

Der er fokus på det udøvende og legende mere end det abstrakte og tekniske. Kursisterne får lov at lege og eksperimentere i en tryg og åben atmosfære.

Eleverne inddeles i grupper, hvor de udforsker og opfinder nye musikalske og instrumentale sammenhænge og udtryksformer sammen med professionelle komponister.  Komponisterne fungerer som vejledere og inspiratorer for elevernes idéer, eksperimenter og indspil. Nysgerrighed og leg er udgangspunktet, og det er eleverne selv, der skaber musikken.

New Musik Days I Varde: 

PROGRAM 21.-23. november:

Torsdag 16.00 – 20.00:

Workshoppens forløb præsenteres. Elever og musikere mødes, og der introduceres til musikalske tilgange, billeder og kompositoriske værktøjer. Musikere fra Esbjerg Ensemble giver en lille koncert. Vi har første brainstorm omkring billederne og de musikalske idéer i plenum, grupperne inddeles og har første session med kompositions-
opgaven.  

Fredag 16.00 – 20.00: 

Grupperne møder komponisterne, der skal vejlede i den videre proces. Eleverne arbejder videre med musikken hvor diskussion, eksperiment og musikalsk legelyst giver toner og lyd til det billede, grupperne hver især arbejder med. De professionelle komponister følger eleverne ind i fantasiens verden og giver råd og vejledning i processen. Gruppernes resultater præsenteres for hinanden.

Lørdag 09.00 – 16.00:

Kompositionerne får dobbeltstreg, og der gives respons og vejledning omkringw fremførelse og sceneoptræden ved Esbjerg Ensemble. Koncerten tilrettelægges, inden der afsluttes med uropførelser af elevernes kompositioner – de helt nykomponerede ’lydbilleder’ fremført af eleverne selv i Smedeværkstedet kl. 15.00
(offentlig koncert).  

Se invitationen HER

New Music Days I Randers 2019

I  begyndelsen af 2019 var New Music Days for talentlinjen på både rytmisk og klassisklinje på Randers Musikskole.

New Music Days indgik et samarbejde med Randers Kunstmuseum. Eleverne og kunstnerisk leder Østen Mikal Ore besøgte museet onsdag  30. januar, hvor de blev introduceret til den kunst, som de efterfølgende skabte værker til. .

Projektet blev afsluttet på Randers Kunstmuseum med en koncert for alle interesserede, hvor musikken blev præsenteret sammen med de værker, der havde inspireret.

     

LÆS HELE RAPPORTEN OM PROJEKTET I NAKSKOV HER

Lærerne arbejder med børnenes sociale udvikling, identitet og selvværd med udgangspunkt i en dialektisk forståelse af forholdet mellem musikken og det sociale.

Fællesskab er den bærende faktor, i højere grad end det er tilfældet i traditionel instrumentalundervisning.

Projektet kan rumme alle elever med de særlige egenskaber og udfordringer, de har. Klassen udvikles dermed i en retning, der giver bedre faglige resultater.

• Børnene skal opleve glæde og inspiration og derved træne kreativitet
• Børnene skal lære at sidde stille og lytte til hinanden og derved træne samarbejde
• Børnene skal øve sig og blive bedre og derved opleve øget selvværd
• Børnene skal spille koncerter i lokalområdet, så både elever, forældre og lærere oplever større sammenhold og netværk

Ensemble Storstrøm er rollemodeller for, hvad samarbejde, disciplin, nysgerrighed, passion og klassiske værker kan føre med sig.

Ensemble Storstrøm består af otte professionelle musikere, der sammen med eleverne både skal øve og spille koncerter.

Tak til:

Formålet med Tónlek er at fremme børnenes musikalske sprog; og via dette sprog føre dem ind i et nordisk fællesskab. Sproget er en “toneleg” (=Tónlek), mens instrumentet og fællesskabet er orkestret.

Det musikalske indhold på Tónlek er primært klassisk musik, men folkemusik, populærmusik og jazz indgår også i repertoiret.

Eleverne samles hver dag i et stort musikalsk fællesskab, i
Tónlek-orkestret. Dette forberedes gennem differentieret undervisning i mindre grupper. Dans, rytmik og spil på gehør med de mindste. Gruppeprøver og nodelæsning med de mellemste. Ensemblespil i strygekvintetter med de mest avancerede.

Eleverne får individuel undervisning hver dag (på deres
instrumenter: violin, bratsch, cello, bas), så de vejledes til at løfte
deres personlige musikalske udfoldelse til deres egen og fællesskabets glæde.

PRIS: Ca. 3500 kr. for børn fra Danmark, børn fra Norden ca. 2000 kr.

Tilmelding og endelig pris offentliggøres i december.